Festival VariationsDans Rage**, Anna Gaïotti, performeuse et musicienne, s’inspire du poème-scénario** La Rabbia (La Rage) de Pier Paolo Pasolini pour interroger ce qu’est la rage dans ses multiples formes, qu’elle soit individuelle ou collective.Créée en 1963 à partir d’images d’archives, La Rabbia dresse un constat : le monde d’après-guerre est traversé par une violence profonde. L’auteur italien y appelle à un sursaut, à une sorte de rage lucide, intellectuelle, pour rompre avec les logiques du capitalisme croissant. Clément De Boeve et Anna Gaïotti interprètent cet état d’urgence au son de la musique de Léo Dupleix (virginal) et Jean Bender (synthé modulaire). La rage n’est ni haine ni colère : elle est une force de résistance. Installé au plus près des interprètes, le public est intégré à la danse et peut, à tout moment, se déplacer pour changer de point de vue. Chute, fièvre, vertige composent l’écriture chorégraphique et musicale. Ces mouvements intenses poussent à une prise de conscience. Ils opposent à la mort une vitalité brute, une nécessité d’agir.Durée : 50 min
Festival Variations
Dans Rage **, Anna Gaïotti, performeuse et musicienne, s’inspire du poème-scénario** La Rabbia ( La Rage ) de Pier Paolo Pasolini pour interroger ce qu’est la rage dans ses multiples formes, qu’elle soit individuelle ou collective .
Créée en 1963 à partir d’images d’archives, La Rabbia dresse un constat : le monde d’après-guerre est traversé par une violence profonde. L’auteur italien y appelle à un sursaut, à une sorte de rage lucide, intellectuelle, pour rompre avec les logiques du capitalisme croissant. Clément De Boeve et Anna Gaïotti interprètent cet état d’urgence au son de la musique de Léo Dupleix (virginal) et Jean Bender (synthé modulaire). La rage n’est ni haine ni colère : elle est une force de résistance. Installé au plus près des interprètes, le public est intégré à la danse et peut, à tout moment, se déplacer pour changer de point de vue. Chute, fièvre, vertige composent l’écriture chorégraphique et musicale. Ces mouvements intenses poussent à une prise de conscience. Ils opposent à la mort une vitalité brute, une nécessité d’agir.
Durée : 50 min
